Събития

Може ли вкусът да бъде част от художествената култура? Какви са „формулите“ на модерността в Италия през първата половина на ХХ век? И как футуризмът успява да излезе извън границите на изкуството и да преобрази дизайна, архитектурата и всекидневните практики?

Тези въпроси поставя изложбата „Вкус и формули за утре. 125 години от рождението на Николай Дюлгеров“, която ще бъде отворена за посетители от 24 септември в галерия „УниАрт“ на Нов български университет.

Проектът е посветен на Николай Дюлгеров (1901–1982) – художник, архитект и дизайнер, свързан с италианския футуризъм. Изложбата изгражда цялостен разказ за него и неговата среда чрез оригинални произведения, архивни материали, пространствени реконструкции и съвременни интерпретации.

„Сантопалато“ – когато футуризмът влиза в ресторанта

В центъра на изложбата е художествената реконструкция на La Taverna Futurista del Santopalato – историческия футуристичен ресторант в Торино, вдъхновен от идеите на Филипо Томазо Маринети и италианското футуристично движение. Оригиналният проект за интериора е дело на Николай Дюлгеров и Луиджи Коломбо – Филиа.

Открит през 1931 г., „Сантопалато“ се превръща в лаборатория на футуристичните идеи, в която архитектурата, дизайнът, храната и ритуалът на хранене са мислени като части от едно художествено преживяване. Реконструкцията в галерия „УниАрт“ въвежда съвременната публика в тази радикална за времето си визия.

„Сантопалато“ е водещ акцент, но изложбата разгръща значително по-широк поглед към творчеството на Дюлгеров. Представени са негови оригинални колажи, плакати, светлинни обекти и керамика, архивни документи и фотографии. Произведенията, светлината, звукът и пространствената среда са съчетани така, че да предадат атмосферата на епохата и многостранния характер на неговото творчество.

POLLOFIAT: когато храната се превръща в изкуство

Футуристичната гастрономия е специален акцент в изложбата и в преживяването по време на откриването. Три провокативни кулинарни „формули“, публикувани в La cucina futurista (1932), ще бъдат представени като съвременни експозиционни интерпретации от партньора на проекта училище за кулинария и занаяти „Шарена Фабрика“:

POLLOFIAT / ПилеФиат / FiatChicken
Формула на Николай Дюлгеров

ORTICELLO CUBISTA / Кубистична зеленчукова леха / Cubist Vegetable Patch

Формула на изкуствоведа П. А. Саладен

FRAGOLAMAMMELLA / Ягода гърда / Strawberry Breast
Формула на Фарфа (Farfa)

Трите гастрономически артефакта връщат към една от най-смелите идеи на футуристите – храната да бъде композиция от форма, цвят, аромат, вкус и провокация, а самото хранене да се превърне в художествено преживяване.

Съвременната им реализация е дело на шеф Анри Донно, шеф Мартин Николов и шеф Йоанна Йорданова. Донно е възпитаник на Кулинарния институт в Намюр и има над 25 години международен опит, включително работа с Ги Савой и Томас Хенкелман. Николов е работил в Европа и САЩ, включително в ресторанти, отличени с „Мишлен“, и развива собствен почерк в съвременната кухня. Йорданова е архитект по образование и сладкар по призвание, преминала професионално обучение в École Ducasse – ENSP във Франция. За изложбата тримата пренасят футуристичните формули в съвременното изложбено пространство като художествени обекти за сетивно преживяване.

Сред специалните експонати е L’Anguria lirica – футуристична книга от ламарина от колекцията на Националната библиотека „Св. св. Кирил и Методий“. Футуристична поезия и изображения са отпечатани върху металните ѝ листове, а на корицата е поместен портретът на Тулио д’Албисола от Николай Дюлгеров. Рядкото издание ще бъде показано пред публика за първи път.

„Николай Дюлгеров в писма“

Изложбата е съпътствана от изданието „Николай Дюлгеров в писма“, подготвено от д-р Анжела Данева. То представя 57 писма от Централния държавен архив в София и архива на Тулио д’Албисола в Италия на български, италиански и английски език.

Кореспонденцията въвежда гласа на самия Дюлгеров – неговите приятелства, професионални търсения, художествени и архитектурни проекти и връзките му с българската и италианската културна среда. Писмата допълват произведенията и архивните материали в изложбата и разширяват разказа за художника и неговото време.

В проекта участват преподаватели и студенти от различни програми на Нов български университет със съвременни интерпретации в областта на дизайна, анимацията, звука и стъклото. Техните произведения поставят историческия авангард в диалог с настоящето и задават въпроса как идеите за технология, експеримент и промяна могат да бъдат прочетени повече от век по-късно.

Изложбата е курирана от изкуствоведките Анжела Данева и Надежда Янакиева и е резултат от сътрудничеството между галерия „УниАрт“ и Центъра за българо-европейски културни диалози, с подкрепата на Италианския културен институт в София и в партньорство с училище за кулинария и занаяти „Шарена Фабрика“.