Събития

Голяма зала България


Организатор:
Столична община,
Министерство на културата,
Софийска филхармония,
Национален дворец на културата
Нов български университет, департамент „Музика“

 

 

 

 

Медийни партньори: БНТ, БНР, TV1, Евронюз, bTV Radio group, КласикА, sofiaweeks.com

 

С финансовата подкрепа на УниКредит Булбанк и със съдействието на Пежо България и „Thomastik-Infeld“, Австрия.

 

                    

 

Билети на касата на зала България (ул. Аксков № 1) в София и на https://www.eventim.bg

Диригент:
Вилияна ВЪЛЧЕВА

Солисти:
Марио ХОСЕН (цигулка)
Марта ПОТУЛСКА (виола), Австрия
Лиляна КЕХАЙОВА (виолончело)
Людмил АНГЕЛОВ (пиано)

ПРОГРАМА

 

МОЦАРТ    Дивертименто No. 1 в ре мажор, K. 136

Allegro

Andante

Presto

МОЦАРТ    Симфония Кончертанте за цигулка, виола, виолончело и оркестър,

KV 320e (Anh. 104), завършена и редактирана от Едуард МЕЛКУС

Allegro

Adagio

Rondeaux

 

МОЦАРТ    Концерт за пиано и оркестър №21 в до мажор, KV 467

Allegro Maestoso

Andante

Allegro vivace assai

 

ЛЮДМИЛ АНГЕЛОВ (пиано) е изключителен съвременен пианист-виртуоз, ученик на Константин Станкович. Носител на многобройни награди, сред които „Виртуози на клавирната музика“ (Чехия, 1973), Сенигалия (Италия, 1976), „Фредерик Шопен“ (Полша, 1985), Международен конкурс Палм Бийч (САЩ, 1990), Piano Masters (Монте Карло, 1994) и World Piano Masters Tour (Франция, 1997). Член-кореспондент на Кралската академия на изкуствата в Толедо. Носител на наградата „Аполон Токсофорос“ на Фондация Аполония и медал „GLORIA ARТIS“ на Министерството на културата на Полша за изключителен принос към полската култура. Изнася рецитали, концерти с камерна музика. Солист на всички български и редица реномирани чуждестранни оркестри, дирижирани от Лорънс Фостър, Джеймс де Прист, Жан-Бернар Помие, Марк Андре, Фьодор Глушченко, Джордж Пехливанян, Жозеп Понс, Педро Халфтер, Енрике Гарсия, Михаил Ангелов, Емил Табаков, Владимир Гяуров, Милен Начев, Владимир Кираджиев, Росен Миланов, Найден Тодоров и др. Няколко пъти представя всички клавирни творби на Шопен, в цикли от рецитал-концерти в сезон 1987/1988, през 1999 „Интеграл Шопен“ в Мадрид и други градове на Испания, в 2010/2011 в България и по света. Компактдискът му с Ронда и Вариации нa Шопен е награден от Националния Шопенов институт във Варшава c „Grand Prix du Disque Chopin“. Свири в най-престижни зали. Записва за компаниите RCA, Gega New, France Classique, Pentatone, Danacord, Nоn Profit Music, Toccata Classics и Hyperion. В 3 компактдиска реализира „Интеграл на клавирните концерти на Панчо Владигеров“ (2015). Основател и артистичен директор на Международния музикален фестивал в Толедо, Испания. Почетен професор на НБУ от 2011. През 2023 ще се проведе неговият 14 международен майсторски клас по пиано „ГОЛЕМИТЕ ПИАНИСТИ-КОМПОЗИТОРИ“ в Нов български университет (4-15 юли 2023).

 

МАРИО ХОСЕН (цигулка) е виртуоз със световна известност. Той прави своя дебют като солист с оркестър на осем години. Работата му с изтъкнатите изпълнители и музикални педагози Михаел Фришеншлагер и Жерар Пуле оставя важен отпечатък върху кариерата му. Работи с Руджеро Ризи и Ифра Нийман. Носител е на престижни награди. Смятан е за един от най-добрите съвременни интерпретатори на Паганини. Солист с международна репутация, Хосен е свирил с множество оркестри, между които Английския камерен оркестър, Брукнер Оркестър Линц, Кралската Филхармония, Симфоничен оркестър „Чайковски” на Московското радио, Оркестър на Миланската Скала, Симфоничния оркестър на БНР – София, Мексикански държавен симфоничен оркестър, Софийската филхармония и много др. Гастролира в САЩ, Австрия, Италия, Франция, Швейцария, Испания, Египет, Китай, Русия, Япония и др. Марио Хосен концертира и записва със световни артисти като Адриан Йотикер, Филип Берно, Жан Бернар Помие, Бруно Канино, Израел Инон, Милена Моллова, Владимир Федосеев. Свири на цигулка G. B. Guadagnini от 1749 година, предоставена от Австрийската национална банка. Марио Хосен е почетен професор на НБУ. Той е основател и артистичен директор на Международната академия и музикален фестивал "Орфеус", която се провежда ежегодно във Виена (Австрия). Редактор и изследовател на творчеството на Паганини за едно от старите музикални издателства в света "Musikverlag Doblinger" Виена. Марио Хосен e удостоен с престижната награда „София“ за музика и с наградата на ФМ класик радио през 2015 година. Артист на Thomastik Infeld, Vienna и брандов посланик на Пежо.

 

МАРТА ПОТУЛСКА (виола) е лауреат в няколко авторитетни международни конкурса: с първи награди е от конкурса „Йоханес Брамс“ – Австрия (2007), Конкурс и фестивал Bled в Словения (2011). Има втора награда от Международния конкурс за виолисти „Михал Списак“ в Полша. Също така е носител на специална награда от Международния конкурс за виолисти „Лайонел Тетрис“ на о-в Ман, Великобритания, 2006. Maрта Потулска завършва музикално училище и продължава обучението си в Грац в Universitдt fьr Musik und Darstellende Kunst в класа на проф. Матиас Маурер, солист-виолист на Кралския Концертгебау оркестър в Амстердам. Завършва следването си с отличие, в периода 2014-16 е асистент в университета в Грац, като същевременно развива артистичната си кариера. Концертира в редица престижни международни фестивали: Salzburger Festspiele в Залцбург, La Strada и Eggenberger Schlosskonzerte в Грац, Австрия. Тя е член на Виенския камерен оркестър, Wien International Soloists Ensemble и Paganini Ensemble Vienna.

 

ЛИЛЯНА КЕХАЙОВА (виолончело) е четвърто поколение музикант. Завършва Национално музикално училище „Любомир Пипков” София, а след което получава бакалавърска и магистърска степен във Виенската консерватория в класа по виолончело на Лилия Шулц-Байрова. Лауреат е на конкурсите: „Concertino Praga”(2006, Чехия), конкурса на Виенската консерватория „Fidelio-Wettbewerb“ (2013) и др. Лиляна Кехайова работи с едни от най- видните педагози: Антон Никулеску (Румъния), Доминик Де Вилиенкур (Франция), Йозеф Луитц (Австрия), Владимир Перлин (Русия), Мартина Шукан (Швейцария), Волфганг Панхофер (Австрия) и др. Концертира активно и гостува на редица фестивали в Австрия, Италия, България, Хърватска, Сърбия, Турция и Чехия, където има възможността да застане на сцената до големи музиканти като Марио Хосен (цигулка), Борис Мерсон (пиано), Волфганг Клос (виола), Милена Моллова (пиано), Луиза Селло (флейта), Владимир Косяненко (виола), Ромен Лельо (тромпет), Майкъл Лудвиг (концертмайстор на Филаделфийска филхармония), както и да свири като солист в залите Musikverein (Виена), Athenaeum (Букурещ), Palau de la Musica (Барселона) и Dvorak Hall (Прага). От 2014 Лиляна е генерален секретар на Лятната музикална академия във Виена “International Music Academy Orpheus”. Член е на Виенския камерен оркестър “Vienna Classical Players”. От 2018 преподава в Нов български университет. Тя е стипендиант на „Thomastik-Infeld Vienna”, на „Bank Austria“ и на австрийската фондация „Alban Berg".

 

ВИЛИАНА ВЪЛЧЕВА (диригент) завършва Националното училище по изкуствата „Добри Христов“ – Варна със специалност пиано. Продължава образованието си в Швейцария в Hochschule der Künste в Берн, след това в Музикалната консерватория в Нюшател, където учи камерна музика и оперно корепетиране. Паралелно започва да учи дирижиране в университета в Люцерн в класа на проф. Ралф Вайкерт, дългогодишен главен диригент на Цюрихската опера. Изучава музикология в университета в Берн. Участва в майсторските класове на Бернард Хайтинк, Дейвид Цинман, Зубин Мета, Пиер Булез. Финалист е на международния диригентски конкурс в гр. Кадакес (Испания). В периода 2004-2014 дирижира Люцернския симфоничен оркестър, корепетитор и асистент на Вагнеровия фестивал във Велс, Австрия, диригент на Бранденбургския симфоничен оркестър, Хайдн синфониета – Виена, Филхармоничен оркестър Фаенца, Оркестър Хохдорф – Люцерн, Филхармоничен оркестър – Йоханесбург, Концертен оркестър – Берн. През 2013 Вилиана Вълчева започва работа в Люцернския оперен театър като репетитор и асистент на главния диригент, където е ангажирана за три творчески сезона. Същата година, след конкурс, печели и място за практика в нова продукция на Цюрихска опера при главния диригент Фабио Луизи. През 2014 е поканена за щатен диригент във Варненската опера, където подготвя и представя много нови постановки. От 2008 до 2014 Вилиана Вълчева получава реномираните стипендии на Zeno–Karl Schindler (Женева) за средновековна немска музика, както и стипендията Richard Wagner–Stiftung–Bayreuth – за изучаване творчеството на Рихард Вагнер. През 2018 година дебютира на сцената на театър „Франческо Чилеа“ в Reggio Calabria с „Реквием“ от Джузепе Верди. Дирижира успешно в Държавната опера – Пловдив, Биел/Солотурн (Швейцария), тя е и част от ансамбъл „Кнобелсдорф“ при Щаатскапеле Берлин. От 2021 година Вилиана Вълчева е щатен диригент в Държавна опера – Русе. През 2022 дебютира и със Софийската филхармония.

 

Академичният оркестър на Нов български университет Камерата ОРФИКА НБУ e съставен от брилянтни млади музиканти, част от тях бивши и сегашни възпитаници на университета. Артистичната мисия на оркестъра е да работи и реализира идеята за създаване на мащабно културно сътрудничество на музиканти от балканските държави с централна Европа – Виена, Австрия. С концертите си Камерата Орфика НБУ е посланик на Балканите по света. Досега диригенти и солисти на оркестъра са били емблематични имена на българската и световна класическата музика като Милена Моллова, Найден Тодоров, Амори Клозел, Жерар Пуле, Алексис Хаузер, Доминик Виленкур, Жан Ферандис, Кристоф Хагел, Борислав Иванов, Валери Вачев, Гюнтер Пихлер, Хансйорг Шеленбергер, Филип Бернолд, Донг-Сук Канг, Жерар Козе, Волфганг Клос, Такаши Шимицу и др. Оркестърът е имал турнета в Австрия, Полша, Япония, Италия, Турция, Финландия, България. Камерата ОРФИКА НБУ развива мащабно и дългосрочно културно сътрудничество с програмите на водещите европейските културни центрове като Виена, Париж, Лондон, Рим, Прага, съвместно с Нов български университет.

 

ДЕПАРТАМЕНТ МУЗИКА е част от Нов български университет и се утвърди като модел на музикално и танцово образование с иновативни методи на работа, със силен преподавателски екип, с чудесна материална база, даваща възможност на младите музиканти в България да се обучават по съвременен световен стандарт. НБУ предлага обучение в бакалавърска програма „Музика“, магистърски програми – „Класическа музика“, „Поп и джаз музика“, „Музикално изпълнителство (на английски език)“, „Танцово изкуство“, „Тонрежисура“, „Дирижиране и композиция“, „Музикознание“, „Мюзикъл“ и в докторска програма „Музика“ с възможност за научна работа в областта на теоретичното музикознание и за интерпретаторски изследвания. Всяка година департаментът организира серия от майсторски класове за виртуозно майсторство на водещи професори от Европа.